연습할 때 피해야 할 나쁜 음악가 습관 10가지

악기를 연습할 때 피해야 할 음악가 습관에 대한 몇 가지 팁입니다. 이러한 습관을 깨려고 노력하는 것이 연습 세션을 향상시키는 데 도움이 되며, 학습 과정을 크게 용이하게 할 것입니다.

1. 선생님의 노트를 읽지 않기

선생님이 있다면, 그분은 당신의 최고의 조언자입니다. 그분은 당신의 연주 방식, 개선이 필요한 부분과 나쁜 습관을 알고 있습니다. 또한, 그분은 수업 중에 많은 상세한 연습 노트를 제공합니다. 이러한 노트를 정기적으로 읽어 올바른 것에 집중하세요. 이를 무시하면 좌절하게 되고, 결과는 부실한 한 주의 연습이 될 것입니다. 선생님은 또한 곡이 어떻게 들려야 하는지와 채택해야 할 완벽한 자세를 보여줄 것입니다. 당신에게 흥미로운 팁을 적어두는 것을 잊지 마세요.

2. 작업 중인 곡을 듣지 않기

악보에는 곡을 연주하는 방법에 대한 많은 지시사항(음정, 리듬, 아티큘레이션, 다이내믹 등)이 있지만, 멜로디를 듣고 암기하는 것이 정말 중요합니다. 머릿속으로 상상할 수 있을 때 곡을 연주하는 것이 확실히 더 쉽습니다. 또한, 이미 알고 있는 멜로디와 비교하기 위해 자신이 만드는 소리를 듣는 것도 중요합니다. 정기적으로 자신을 녹음하고 자신의 연주를 들어보며 개선이 필요한 부분을 확인하세요.

3. 작업이 필요한 부분에 집중하지 않기

이미 알고 있고 완벽하게 마스터한 곡과 부분을 연주하는 것은 항상 즐겁고 보람이 있지만, 어려운 부분을 위해 에너지를 절약하고 현재의 작업에 집중하세요. 그것이 연습의 전부입니다. 세션을 시작할 때, 이미 마스터한 곡의 처음부터 시작하지 말고, 문제가 있는 부분부터 시작하세요. 당신의 시간은 소중하니, 문제를 해결하고 앞으로 나아가는 데 사용하세요. 반복은 또한 기술을 발전시키고 확보하는 최고의 방법 중 하나입니다. 문제를 일으키는 곡에서 도망치려 하지 말고, 그저 반복해서 연주하세요.

4. 악기와 충분한 시간을 보내지 않기

아무리 강조해도 지나치지 않습니다: 규칙적인 연습이 발전의 열쇠입니다. 이상적으로는 매일 연습하는 것이 목표여야 하며, 20분 또는 30분이라도 좋습니다. 하지만 할 수 없다면, 큰 문제가 아닙니다. 주중에 시간을 찾아보세요. 학교나 직장, 가족 책임, 친구와의 저녁 식사 사이에서 효과적으로 연습할 시간을 찾는 팁을 확인하세요. 하지만 음악 연습이 의무나 지루한 작업이 되어서는 안 됩니다. 연습 세션을 활기차게 만들기 위한 다음 조언을 확인하세요.

5. 항상 혼자 연주하기

혼자 연습하는 것은 중요하며, 혼자서 어려운 것에 집중하는 것은 학습 과정에서 자연스러운 일입니다. 하지만 혼자서 몇 시간, 몇 주 동안 연습하는 것은 당신을 고립시키고 지루함을 초래할 수 있습니다. 음악은 공유입니다! 다른 음악가들과 교류하는 것은, 그들의 수준과 상관없이, 악기를 다르게 접근하는 데 동기를 부여할 수 있으며, 다른 연습 방법을 발견하고 동료 음악가들의 도움을 받아 발전할 수 있습니다. 훌륭한 음악은 아티스트들이 협력할 때 발생합니다! 인터넷과 소셜 미디어를 통해 (페이스북이나 포럼을 통해) 근처의 그룹을 찾거나, 더 자연스럽게 지역 협회나 이벤트를 찾아 다른 음악가들을 만날 수 있습니다.

6. 자신에게 너무 엄격하게 대하기

우리는 모두 **"연습하기에 항상 완벽한 순간은 아니다"**라는 것을 경험했지만, 여전히 노력을 기울입니다! 자신에게 귀를 기울이고 때로는 일이 더 어려울 것이라는 것을 받아들이는 것이 중요합니다. 이는 퇴보의 신호가 아니라, 단지 나쁜 기분, 힘든 밤 또는 피로일 뿐입니다. 또한 악기를 배우는 것은 하룻밤 사이에 이루어지지 않는다는 것을 기억하세요. 자신에게 관대하게 대하세요, 연습 세션에서 휴식을 취하고, 배우고 있는 곡을 그냥 듣거나, 가능하면 더 쉬운 부분이나 곡을 반복하거나, 스케일을 연습하세요. 하지만 무엇보다도 낙담하지 마세요.

7. 목표를 설정하지 않기

아마도 이전에 읽거나 들은 적이 있을 것입니다... 하지만 목표를 설정하는 것을 잊거나 우리가 무엇을 위해 노력하고 있는지를 잊는 것은 쉬운 일입니다. 정기적으로 달성 가능한 목표를 설정하고 진행 상황을 표시하세요. 이는 학습 과정 전반에 걸쳐 도움이 될 것입니다.

8. 손가락 연습을 하지 않기

연습 세션의 시작에서 스케일과 손가락 운동을 절대 잊지 마세요. 시간 낭비가 아닙니다! 손가락이 더 민첩해지고 훈련이 더 쉬워질 것입니다. 또한, 각 세션의 시작에서 손가락 운동을 함으로써 손가락이 더 강해져서 피로하지 않고 더 오래 연주할 수 있게 됩니다. 손가락은 당신의 작업 도구입니다. 잘 관리하세요!

9. 나쁜 자세

자세는 학습 과정에 큰 영향을 미칩니다. 앉아서 연주할 때는 등을 곧게 펴고 앉아 팔을 더 민첩하게 움직이고 허리 통증을 피하세요. 서서 연주할 때(악기가 허용할 경우), 자연스러운 자세를 취하고 팔다리의 불필요한 긴장을 풀어주세요. 좋은 자세는 매우 중요하고 종종 잊혀집니다. 특히 항상 교사가 교정해주지 않기 때문에 더욱 그렇습니다. 또한 호흡 관리에도 중요합니다. 연습 세션 동안 기술, 음표, 리듬에 집중하지만, 정기적으로 호흡하는 것을 잊지 마세요 몸을 차분하고 통제된 상태로 유지하기 위해서입니다.

10. 너무 일찍, 너무 빠르게, 잘못된 가속... 템포를 잊지 마세요.

연습의 목적은 연주하는 것이 아니라 방법을 개선하는 것입니다. 이를 달성하는 가장 좋은 방법은 곡을 너무 느리게 연주하여 거의 알아볼 수 없을 정도로 분해하는 것입니다. 리듬을 유지하기 위해 메트로놈을 사용하세요. 때로는 지루할 수 있지만, 거기에는 많은 지혜가 있습니다! 일반적으로 메트로놈을 사랑하는 법을 배우세요! 메트로놈의 일정한 클릭 소리만큼 음악가를 정직하게 하고 실수를 드러내는 것은 없습니다.

초보자에게는 템포를 정직하게 유지하는 것이 항상 쉽지 않습니다. 너무 일찍 시작하거나 연주 중 가속할 수 있습니다... 가장 중요한 것은 그것을 인식하고 잘못된 리듬이 기억에 남기 전에 빨리 수정하는 것입니다. 2번째 섹션에서 본 것처럼, 시간을 들여 듣고, 자신을 녹음하고, 가능하다면 음악 반주를 사용하여 연주를 개선하세요. Metronaut 앱을 사용하여 음악 반주와 함께 연습 세션을 향상시킬 수 있다는 것을 잊지 마세요! 자신을 녹음하고, 반주를 듣고, 선택한 템포로 메트로놈과 함께 또는 없이 연주할 수 있습니다.