10 Árias de Ópera Mais Famosas (parte 2)

Após uma visão geral de 5 árias de ópera essenciais interpretadas pelas maiores vozes líricas, vamos descobrir as 5 últimas peças de nossa seleção, com árias que são particularmente apreciadas mundialmente e que você provavelmente já ouviu.

Donizetti – Una furtiva lagrima de L’Elisir d’Amore

Chamada de « Uma lágrima furtiva » em inglês, esta ária é a romanza (que é uma peça poética curta para voz e acompanhamento) do ato 2 da ópera cômica italiana L’Elisir d’Amore composta por Gaetano Donizetti. É cantada por Nemorino (tenor) quando ele pensa que a poção do amor que comprou para conquistar o coração de Adina funcionou. Na verdade, ele não sabe que a recente morte de seu tio o tornou rico e agora realmente interessante para as mulheres de sua aldeia.

Ponto interessante: Em uma ópera sobre poções falsas e emoções simuladas, esta ária parece realmente trágica (está em Sib menor, conhecida como uma tonalidade sombria). A extensão vocal vai de Fá3 a Lá♭4. A última ocorrência da palavra chiedo é um melisma coloratura de 24 notas cobrindo o intervalo de Fá3 a Sol4.

Puccini – Mi chiamano mimi de La Bohème

Mi chiamano Mimi é uma ária para soprano de La Bohème, uma das óperas mais famosas de Giacomo Puccini. Ela ocorre logo antes da famosa ária do tenor « Che gelida manina ». Originalmente, Puccini a achou comum e quis deletá-la.

La bohème tornou-se parte do repertório padrão da ópera italiana, e é uma das óperas mais encenadas no mundo. A estreia mundial ocorreu em Turim em 1896, e apesar de várias críticas (alguns críticos de música acham a música de Puccini insuficientemente sofisticada ou difícil), rapidamente se tornou popular e internacionalmente renomada no início do século 20.

Delibes – Dueto das Flores de Lakmé

O Dueto das Flores (do nome francês Duo des fleurs ou Sous le dôme épais) é um famoso dueto para soprano e mezzo-soprano da ópera Lakmé de Léo Delibes. A ária ocorre durante o ato 1, e é uma conversa entre Lakmé e sua serva Malika enquanto vão colher flores perto de um rio.

A assinatura de tempo do dueto é 6/8 (como uma Barcarola, que nos lembra o movimento do rio), o que enfatiza o movimento fluido da polifonia em eco das duas vozes que se alternam e depois se misturam. Esta ária é uma das mais usadas no cinema e na publicidade, podendo ser ouvida em The Hunger (1983), True Romance (1993) ou mais recentemente no videogame Red Dead Redemption 2.

Lakmé foi estreada em Paris em 1883. Como Os Pescadores de Pérolas de Bizet ou Le roi de Lahore de Massenet, Lakmé captura a atmosfera oriental vista através dos olhos ocidentais, algo que estava em voga no final do século 19 nas óperas francesas.

Em breve no Metronaut

Bellini – Casta Diva de Norma

Casta Diva é uma famosa ária da tragedia lirica Norma composta por Vincenzo Bellini. O papel-título de Norma é conhecido como um dos mais difíceis no repertório de soprano. Exige grande controle vocal de alcance, flexibilidade e dinâmica.
No período pós-guerra, o papel-título de Norma foi interpretado por vozes famosas, como Maria Callas, Joan Sutherland e Montserrat Caballé.

Casta Diva é uma cavatina (uma ária operística curta em estilo simples sem seções repetidas) que ocorre durante o Ato I, na qual Norma, a sacerdotisa chefe, lidera seu povo em uma hipnotizante oração à deusa da lua. Esta ária é um exemplo primoroso do gênero bel canto, que é um estilo italiano de canto, com canto prosódico, uma maneira altamente articulada de frasear, e uma execução variada por vários tipos de legato e staccato. Requer um alcance vocal de Fá4 a Dó6.

Esta peça é tão famosa que você provavelmente a ouviu em filmes, como As Pontes de Madison (1995) ou Vingadores: Era de Ultron (2015).

Mozart – A Rainha da Noite de A Flauta Mágica

« Der Hölle Rache », comumente chamada de ária da Rainha da Noite, é uma peça cantada pela Rainha da Noite (soprano coloratura) no 2º ato da ópera de Mozart A Flauta Mágica. Esta cena retrata um acesso de raiva no qual a Rainha coloca uma faca na mão de sua filha Pamina e a pressiona a assassinar seu rival Sarastro. A raiva expressa pela Rainha enquanto canta torna esta ária memorável e muito poderosa.

A peça requer uma tessitura muito alta, de Lá4 a Dó6, e é renomada como uma peça difícil de cantar. A primeira cantora a interpretar esta ária foi Josepha Hofer, cunhada de Mozart. Aparentemente, Mozart ficou impressionado com a voz de sua cunhada, ela tinha um registro agudo extraordinário e uma voz ágil, de modo que ele escreveu as duas árias para a Rainha em A Flauta Mágica para a voz dela.

Você pode cantar essas músicas em nosso aplicativo Metronaut e se beneficiar de nossos acompanhamentos de piano ou orquestra. Assim, você nunca cantará essas belas peças sozinho!