5 conseils pour une meilleure gestion du stress sur scène
4 mars 2020
Vous êtes-vous déjà retrouvé(e) sur scène en étant incapable de jouer correctement le morceau que vous aviez répété pendant des semaines ?
Peu importe le talent ou l’expérience, nous sommes tous dans une certaine mesure vulnérables au trac sur scène, qui déclenche un ensemble de réactions physiques et psychologiques pouvant interférer avec notre capacité à jouer correctement. Nos corps comportent en effet des mécanismes liés au stress qui peuvent avoir des effets puissants et inattendus. Ce type d’anxiété est dû à un ensemble complexe de facteurs qui varie beaucoup d’une personne à l’autre. Ainsi, nous ne prétendons aucunement vous apporter une solution miracle à ce problème, mais nous voulions vous présenter 5 pistes à explorer pour atteindre une meilleure gestion du stress sur scène.
1. Choisissez la bonne méthode de répétition
Avant même de parler de performance, trouver une bonne méthode pour répéter est une tâche qui peut s’avérer difficile. Il est important d’essayer de régler cette question de l’entraînement en premier lieu. L’idée est de trouver une méthode à la fois efficace et vous épargnant au maximum de tout sentiment de culpabilité. Répéter un morceau peut en effet être source de frustration et de stress, et il est d’autant plus difficile d’éviter le trac sur scène si vous avez déjà l’habitude de déclencher des mécanismes de stress au cours de vos séances de répétition. Pour trouver votre méthode “idéale”, consultez votre professeur, vos amis musiciens, ainsi que toutes les ressources disponibles en ligne à ce sujet. L’objectif est de définir un ensemble d’exercices et de techniques qui vous aideront à mieux comprendre votre instrument et la façon dont vous interagissez avec. Vous pouvez par exemple aller faire un tour sur le site The Bulletproof Musician, qui propose beaucoup de contenu gratuit sur son blog concernant la gestion du stress dans la pratique musicale.
2. Répétez “en public”
Il est de toute évidence difficile de régulièrement réunir un public complet uniquement pour des besoins de répétition. Cependant, il vous reste des moyens de vous rapprocher des conditions d’une véritable représentation. L’un d’eux est de prendre l’habitude de répéter devant des gens. Commencez par vos amis et votre famille : dès que l’occasion se présente, répétez un ou deux morceaux devant eux et demandez-leur un feedback immédiat. Cela ne se rapprochera jamais véritablement de l’expérience d’un concert devant une audience à taille réelle, mais sur le long terme, cela reste un moyen intéressant et relativement facile d’habituer votre esprit à être observé pendant que vous jouez. Si à un certain stade vous commencez à vous sentir assez confiant et vous souhaitez élever le niveau, vous pouvez aussi envisager de jouer devant des inconnus. Une façon sûre et amusante de faire cela est de se mettre à la recherche d’événements locaux tels que les jams sessions, où vous pouvez monter sur scène sur un coup de tête et jouer vos morceaux favoris dans une ambiance chaleureuse, où les enjeux sont en général faibles.
Pour davantage d'immersion, pourquoi ne pas ajouter un de nos accompagnements orchestraux à votre séance de répétition publique ?
3. La visualisation et les techniques de relaxation
Le trac est un problème complexe, en particulier car encore une fois il est difficile de répéter dans les conditions exactes de la performance que vous préparez. Ainsi, il est souvent compliqué d’identifier précisément quelle combinaison de facteurs, qui change d’un individu à l’autre, déclenche des réactions d’anxiété. Dans ce contexte, il peut être intéressant d’essayer des techniques relaxantes telles que la visualisation, d’abord pour identifier vos principaux points faibles sur scène, puis pour apprendre à réagir sereinement face à ces signaux de stress. Dans les grandes lignes, la visualisation implique de vous imaginer en train d’effectuer quelque chose. Dans notre cas, il s’agit de jouer en public. Une bonne façon de l’initier est à travers des exercices respiratoires, qui vous aideront à atteindre une forme d’état méditatif et ainsi à imaginer clairement la scène. Essayez d’identifier les éléments qui déclenchent en vous des réactions émotionnelles et physiques stressantes dans ce contexte. C’est un bon point de départ si vous n’avez aucune idée de ce qui vous rend si nerveux sur scène.
4. Prenez soin de vous
Ceci risque de paraître évident pour certains d’entre vous, mais il est important de prendre soin de vous lorsque vous préparez une représentation importante, à la manière d’un athlète avant une compétition. Les hauts niveaux de pression auxquels les musiciens se soumettent régulièrement lorsqu’ils répètent peuvent s’avérer épuisants, physiquement et mentalement, sans même parler du stress subi sur scène. C’est pour cela que nous vous conseillons de bien prendre soin de vous, en particulier le jour de la représentation. Cela inclut une nuit complète de sommeil avant le concert, de manger un repas énergétique et équilibré, en privilégiant les sucres lents aux aliments gras par exemple, ou bien encore de prendre un petit peu de temps pour méditer ou procéder à des exercices de respiration avant de monter sur scène. Même si la pression joue souvent un rôle dans le succès, ne la laissez pas trop affecter votre condition physique. Vous avez besoin de cette énergie pour votre représentation !
5. Essayez plusieurs méthodes
Notre objectif ici était de vous proposer des conseils pour adopter une approche plus détendue par rapport à la représentation musicale en public, de vous aider à réduire au maximum tout stress inutile et ainsi vous permettre de vous concentrer sur le plaisir de jouer sur scène. Cependant, comme nous l’avons précisé au début, nous ne prétendons pas détenir la solution miracle à ce problème, qui demeure très complexe et donc difficile à résoudre. En prenant cela en compte, la meilleure recommandation que nous vous pouvons vous faire est d’essayer plusieurs méthodes, au moins jusqu’à trouver quelque chose ayant un impact notable et positif sur votre capacité à gérer le stress sur scène. Dans les cas les plus graves, cette anxiété peut devenir problématique : paralysie sur scène, attaques de panique, profonde démotivation… Si vous avez l’impression que rien n’a fonctionné pour vous jusque là, vous pouvez toujours consulter un thérapeute spécialisé qui vous proposera un accompagnement plus personnalisé. Parfois, rien ne vaut un professionnel pour gérer des problèmes aussi délicats.