9 Morceaux de Musique Classique au Cinéma
28 juin 2024
Vous avez déjà entendu une musique qui vous semblait familière dans un film sans pouvoir la nommer ? C'était probablement un morceau de musique classique. Les bandes sonores sont un élément important des films : elles créent l'ambiance des différentes scènes, évoquent des émotions chez le public et peuvent même remporter des prix prestigieux! Depuis la 7e cérémonie des Oscars en 1935, la meilleure bande originale de film est sélectionnée chaque année, montrant à quel point la musique est importante dans l'expérience cinématographique. Continuez à lire pour en apprendre plus sur la musique classique au cinéma et découvrir 9 morceaux qui ont été utilisés dans des films blockbusters
L'Histoire de la Musique Classique au Cinéma
Lorsque le cinéma a commencé dans les années 1890, les films muets étaient accom des performances musicales en direct, dont beaucoup de compositions classiques. En effet, sans dialogues, la musique servait à donner vie à l'action à l'écran, et était utilisée comme un outil de narration, permettant de transmettre certaines émotions et ambiances dans différentes scènes. L'âge d'or d'Hollywood a commencé dans les années 1930, une période durant laquelle de nombreux films populaires qui ont défini Hollywood jusqu'à ce jour ont été créés, tels que "Casablanca", "Citizen Kane" et "The Wizard of Oz". Les compositeurs de l'époque, tels que Max Steiner qui a conçu la bande sonore de "King Kong", s'inspiraient des stars classiques comme Beethoven et Mozart et intégraient des éléments de leurs compositions dans leurs œuvres originales. Dans le cinéma moderne, la musique classique reste une grande source d'inspiration pour des compositeurs tels que John Williams, Hans Zimmer et Ennio Morricone, les leaders d'aujourd'hui dans la composition de bandes sonores. De "Star Wars" à "Inception" à "The Good, The Bad And The Ugly", nous devons l'inspiration de toutes ces bandes sonores emblématiques, et bien d'autres encore, au large catalogue de musique des compositeurs classiques.
9 Films qui Utilisent des Morceaux de Musique Classique
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9. Kingsman — "Pomp and Circumstance op.39 – 1. Marche n°1 « Land of Hope and Glory »", Edward Elgar
Dans le film de 2014 "Kingsman : Services secrets", la célèbre marche du compositeur Edward Elgar est utilisée vers la fin du film. L'antagoniste, Valentine, utilise des cartes SIM pour contrôler la population. À la fin du film, les protagonistes Eggsy et Merlin ruinent le plan de Valentine en déclenchant les implants SIM dans ses partisans pour les tuer par explosion. Ce qui semble être une scène sanglante et violente devient presque drôle et surréaliste à l'aide de la musique. La marche grandiose et exaltante d'Elgar est associée aux cérémonies de remise des diplômes, contrastant la brutalité de l'action à l'écran avec un humour noir, représenté sur l'écran par les feux d'artifice qui remplacent les têtes qui explosent. La nature grandiose de la marche contribue également au climax, le rendant plus dramatique et percutant.
8. Le Pianiste — "Nocturne en Do♯ mineur", Frédéric Chopin
Le film de 2002 du réalisateur Roman Polanski raconte l'histoire de Władysław Szpilman, un pianiste polonais et juif qui a vécu à Varsovie pendant la Seconde Guerre mondiale. Dans la scène d'ouverture du film, Szpilman joue le "Nocturne en Do# mineur" de Chopin lors d'une émission pour la radio polonaise, avant d'être interrompu par des bombes envoyées par l'armée allemande lors du siège de Varsovie. La sérénité de la musique de Chopin offre un contraste face à la brutalité du bombardement nazi, marquant le changement de ton et soulignant la destruction causée par les nazis.
Jouer "Nocturne en Do♯ mineur" (Frédéric Chopin) avec Metronaut
7. Apocalypse Now — "La Chevauchée des Walkyries", Richard Wagner
"Apocalypse Now" de Francis Ford Coppola se déroule pendant la guerre du Vietnam et suit le capitaine Willard, qui voyage du sud du Vietnam au Cambodge pour accomplir sa mission d'assassiner le colonel Kurtz. Les troupes jouent "La Chevauchée des Walkyries" de Wagner, composée dans les années 1850, lorsqu'elles attaquent un village vietnamien. La mélodie dramatique de cette musique est souvent associée aux batailles héroïques, contrastant avec la brutalité de l'attaque et soulignant l'horreur de la guerre.
Jouer "La Chevauchée des Walkyries" (Richard Wagner) avec Metronaut
6. Le Discours d'un roi — "Symphonie n°7 – 2. Allegretto", Ludwig van Beethoven
L'acteur anglais Colin Firth incarne le roi George VI dans "Le Discours d'un roi", et doit apprendre à surmonter son bégaiement avec l'aide d'un orthophoniste afin de pouvoir s'adresser sans problème à la nation. Le deuxième mouvement de la 7e symphonie de Beethoven joue alors que le roi George VI prononce son discours au peuple britannique en 1939, annonçant que la Grande-Bretagne a déclaré la guerre à l'Allemagne. Le rythme pulsant de Beethoven crée une tension dans ce climax et pousse la musique en avant, soulignant ainsi l'importance et la gravité du discours.
Jouer "Symphonie n°7 – 2. Allegretto" (Ludwig van Beethoven) avec Metronaut
5. Se7en — "Air sur la corde de sol", Johann Sebastian Bach
Dans ce film du réalisateur David Fincher, les détectives Somerset et Mills enquêtent sur une série de meurtres inspirés par les sept péchés capitaux. Lorsque Somerset se rend à la bibliothèque pour faire des recherches dans le cadre de l'enquête, un gardien joue le célèbre "Air sur la corde de sol" de Bach en arrière-plan. Les notes délicates et tendres de cette pièce contrastent avec les informations troublantes et obscures que Somerset découvre, créant un désaccord troublant entre la musique douche de Bach et les visuels des recherches de Somerset.
Jouer "Air sur la corde de sol" (Johann Sebastian Bach) avec Metronaut
4. Amadeus — "Requiem – Lacrimosa", Wolfgang Amadeus Mozart
Ce film de 1984 raconte une version imaginée de la vie de Wolfgang Amadeus Mozart et met en exposition de nombreuses œuvres de Mozart. "Lacrimosa" joue après sa mort, pendant que ses proches le pleurent. En latin, lacrimosa se traduit par "larme", et la musique établit parfaitement l'atmosphère de deuil et de tristesse dans cette scène.
Jouer "Requiem – Lacrimosa" (Wolfgang Amadeus Mozart) avec Metronaut
3. 2001 : l'Odyssée de l'espace — "Le Beau Danube bleu", Johann Strauss II
Créé par le réalisateur Stanley Kubrick en 1968, ce film iconique est reconnu pour ses effets visuels révolutionnaires à l'époque. Dans cette scène, la valse de Strauss accompagne d'impressionnantes images de l'espace et des planètes. Le délicat et majestueux "Beau Danube bleu" souligne l'apesanteur de l'espace et crée un contraste net en unissant la musique classique traditionnelle avec les avancées technologiques de l'exploration spatiale.
Jouer "Le Beau Danube bleu" (Johann Strauss II) avec Metronaut
2. Ocean's Eleven — "Suite bergamasque – 3. Clair de lune", Claude Debussy
Ce succès cinématographique de 2001, avec George Clooney, Brad Pitt, Matt Damon et bien d'autres, suit un groupe de criminels qui planifie un cambriolage à Las Vegas. Après avoir réussi le braquage, le groupe se retrouve devant les célèbres fontaines Bellagio de Las Vegas, tandis que "Clair de lune" de Debussy joue en arrière-plan. La mélodie paisible et sereine de la pièce de Debussy vient clore le film et imite le soulagement et la satisfaction du groupe suite à cette réussite. Après près de deux heures d'action et de tension, la douceur de cette mélodie offre une fin satisfaisante au public.
Jouer "Suite bergamasque – 3. Clair de lune" (Claude Debussy) avec Metronaut
1. Fantasia — "L'Apprenti sorcier – Theme", Paul Dukas
Le compositeur français Paul Dukas a terminé son poème symphonique "L'Apprenti sorcier" en 1897, et il a ensuite été utilisé dans "Fantasia" de Walt Disney en 1940. "Fantasia" n'a aucun dialogue et repose donc en grande partie sur la musique pour transmettre les émotions, créer certaines ambiances et raconter l'histoire. L'œuvre de Dukas emmène le public à travers le chaos qui s'ensuit lorsque Mickey Mouse doit empêcher le balai magique d'inonder le château de son maître sorcier. L'animation est parfaitement synchronisée avec la musique, mêlant son et visuels afin de raconter l'histoire.
Jouer "L'Apprenti sorcier – Theme" (Paul Dukas) avec Metronaut
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